從人生的A面轉到B面！全台唯一的卡帶專賣店-感傷唱片行 [街角文創系列專訪]
在台中市的某巷內，安靜的路面偶爾滑過一台車，車聲像火柴划出火光的瞬間，聲音低沈中帶著些許尖銳，尾音的震動讓樹影略為晃動，樹影旁，有間白色小屋，斑駁的櫥窗上透著幾個字:感傷唱片行，這裡是全台唯一一家販售卡帶的專賣店，裡面播著上世紀的經典樂曲：張國榮、王傑、張雨生……除了旋律，你還能在這裡重溫過去的美好時光！
感傷唱片行 Kind of Blue Records
懷舊是時光倏忽回到過去，感傷則是彼時的故事未竟。感傷唱片行成立於2016年11月。緣起為音樂策展人游璨賓與勤美文創共同合作的實驗商店。
感傷唱片行主理人 – 阿賓
游璨賓，台灣唯一卡式帶專賣「感傷唱片行」創辦人，曾於誠品音樂任職 13 年，策劃過誠品黑膠文藝復興運動、誠品吉他節、誠品中友書店演唱會等活動。2016年同勤美文創聚落合作創立「感傷唱片行」快閃店。於2017年到香港銅鑼灣POP-UP，並在台中成立實體店，喚起台港許多朋友對卡帶的回憶。
卡帶，曾經是上世紀最普遍音樂載體，很多流行音樂、有聲書都以卡帶的形式發行，這樣的型態在1980達到高峰，但在1990年隨著CD的出現逐漸式微，淡出我們生活，直至2016年，那些被遺忘的聲音與老歌，再次出現在感傷唱片行的店裡，旋律、歌聲依舊清晰，唯有那位聽歌的人，多了些白髮……
人生：從A面到B面
與感傷唱片行的店長阿賓對話是個愉快的開始，像聽音樂一樣輕鬆，我們先是聊了一下東南亞的音樂發展，接著又說到日本的音樂創作人、音樂流派，感覺上了一堂有趣的音樂史。
Q1. 當初選擇成立感傷唱片行的原因與契機？
阿賓:在還沒開店以前，我在誠品音樂館工作，一做就是13年。會來誠品音樂部找專輯的人臥虎藏龍，他(她)們有些是從國外回來的或是對音樂本身就很有品味，你必須知道很多音樂流派、樂團，才能滿足客人的需求。還記得前三個月，我工作時每小時聽一張專輯，回去後還到網咖找資料，也買些書來閱讀，當時誠品給員工的福利是可以借3張專輯回家聽，正好讓我帶回家繼續「用功」，在誠品工作的這段時間讓我對音樂更深入。從誠品離開時，我也沒有開店的打算，反而是申請了勤美文創聚落的駐店藝術家，駐店藝術家得提案、策展，我當時就做了以卡帶為主題的內容，結合咖啡，當時推出後很受歡迎，這才萌生了開店、創立感傷唱片行的想法。
於勤美駐店時期的感傷唱片行
我希望透過策展的方式，讓觀展的朋友能透過音樂與自己連結，在連結的過程中，進而理解自己是如何成為現在的狀態。選擇在市面上消失20年的卡帶做為連結的媒介，原因是它承載了80､90年代的流行音樂。聽到這些熟悉的旋律，彷彿讓時空回到過去，加上卡帶是唯一看的見倒轉的音樂載體，就如同觀展的朋友藉由卡帶從現在倒轉回到過去，一段段的回憶產生，達到連結的目的。
Q2. 您覺得唱片、卡帶在台灣音樂的發展中所呈現出的時代精神是？有什麼特色？
阿賓:唱片、卡帶或CD只是一種音樂載體，要聽音樂就只能去唱片行買當時流 行的載體回家聽，我並不會覺得有什麼特別的。開了感傷唱片行後，發現年輕朋友大多會覺得卡帶很酷、很可愛(因為尺寸、包裝設計的關係)。有經歷過卡帶年代的朋友會覺得很不可思議。對他們來說，卡帶是淘汰的東西。甚至很直接問這些卡帶賣的出去嗎? 我想對事物抱持著開放態度及重新的審視角度，去創造新的東西，才是最好的時代精神，這是我從客人身上學習到的。
Q3. 能否分享一下您經營唱片行的心得？對於客人，是否需要「教學」對卡帶音樂的理解呢？
阿賓:在台灣大家對卡帶並不陌生。現在的大學生小時候聽兒歌、學語言都是使用卡帶。對年紀大一點的朋友來說，卡帶是他們的青春歲月，因此卡帶不太需要像黑膠那樣教客人使用。不過，我們倒是會引進目前在卡帶市場受歡迎的音樂推薦給我們的客人。雖然卡帶是80、90年代的產品，現在卻承載了新的音樂，如:Lo-fi Hip Hop、 Future Funk…等音樂，在國外，這些內容在卡帶愛好者之間是很受歡迎的。我們除了引進此類型的卡帶外，去年開始發行卡帶專輯，成為獨立的音樂廠牌。感傷唱片行第一張 Future Funk合輯卡帶，費時九個月才將120張卡帶賣完，但第二張的 Lo-fi Hip Hop 風格的《MindCapsule》專輯，在預購時就快將200張賣完。成立廠牌的初衷是想推薦這些音樂給台灣的朋友，沒想到日本、香港的唱片行也喜歡，也跟我們進貨。我覺得人總要有勇氣跨出那未知的第一步，每次發行對我們來說都是一種學習。
感傷唱片行與卡帶情報平台「Cassette Hunter」共同企劃發行了台灣首張Lo-fi Hip Hop專輯《 MindCapsule 》。由阿賓策劃、FarragoL進行創作，靈感來自2020 年 5 月 SpaceX 首度成功發射載人的太空船，想像太空人在外太空執行任務所創作的音樂。
來店裡的客人分兩類，一種是本身心裡住著老靈魂的人，他（她）們拍底片相機、騎Vespa;另一種則是年輕人，聽卡帶對他（她）們來說完全是一種新的聽覺體驗。我覺得不管哪種，其實聽就可以了，聽音樂是很放鬆的事，不需要教。
Q4. 唱片行除了銷售卡帶，也舉辦展覽、分享會，能否分享一下您的策劃理念？
阿賓：我希望感傷唱片行是一個音樂的「情報地」，來這裡不僅是聽音樂而已，就像大家會去西門町逛街，看看最流行的衣服、髮型。我們最近正在進行張國榮主題的展覽，除了分享張國榮的專輯，我們還邀請了藝術家展出油畫，期待每個走進感傷唱片行的人，每次都有不同感受。
音樂中的榮崇時光
什麼是流行呢？不外乎是一種此時此刻的對外界刺激的個人感受，從穿的到用的，甚至是聽的，隨著季節更替，流行以不同樣態圍繞在我們的生活中，想抓住流行，不如想想自己想珍藏的精神是什麼。
卡帶保有了音樂的「閱讀」形式，每張專輯，都像一部小說，從封面到背面歌單，像在說故事，而故事的讀法，是用耳朵去聆聽。當音樂浸潤到耳朵的瞬間，我們的時間感將隨著旋律倒帶當時，即使當時的歌手已年華老去，甚至凋零，令人不免感傷，但音軌上，依舊能保留他（她）們的榮崇時光。
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